ARCHITEKTURA CHIESA NUOVA

października 18, 2023

ARCHITEKTURA CHIESA NUOVA

CHIESA NUOVA - NOLLI MAP - WEB.STANFORD.EDU

ARCHITEKTURA i SZTUKA

Kościół zbudowano na planie krzyża łacińskiego. Jest on trzynawowy, z szeroką nawą główną i krótkim transeptem. Przy każdej z naw bocznych umieszczono po pięć kaplic bocznych. Na skrzyżowaniu nawy z transeptem umieszczono kopułę. Apsyda jest trójboczna, otoczona dwiema dużymi kaplicami. Kopuła została osadzona na bardzo niskim bębnie, natomiast ma ona wysoką latarnię. W rogu transeptu po prawej stronie znajduje się dwukondygnacyjna dzwonnica. Na pierwszej kondygnacji umieszczono doryckie pilastry podtrzymujące gzyms, pomiędzy nimi z każdej strony znajduje się łukowy otwór z małą balustradą [1].

Kościół zbudowany jest na planie krzyża łacińskiego w planie prostokąta, posiada krótką i szeroką nawę z bocznymi oraz po pięć zamkniętych kaplic w każdej nawie. Transepty są krótkie i nie wystają poza zewnętrzne ściany nawy. Znajduje się tu centralna kopuła, a absyda jest trójstronna i flankowana przez dwie duże kaplice. Dachy są spadziste i pokryte dachówką. Kopuła jest z zewnątrz niska i dyskretna, ma ołowiany spodek na bardzo niskim bębnie i została ukończona w 1650 roku przez Pietro da Cortonę. Nieproporcjonalnie wysoka latarnia ma belkowanie w kształcie koła zębatego podtrzymującego ołowianą kopułę, która sama ma kuliste zwieńczenie. W odległym rogu prawego transeptu znajduje się dzwonnica zaprojektowana w 1666 roku przez Camillo Arcucci. Istnieją dwie kondygnacje zawierające dzwony, pierwsza z pilastrami doryckimi podtrzymującymi przesadny gzyms. Pomiędzy nimi, z każdej strony, wciśnięty jest łukowaty otwór dźwiękowy z własną małą balustradą. Najwyższa kondygnacja ma otwory dzwonowe z zakrzywionymi szczytami w kształcie ośli, po obu stronach skierowanymi na zewnątrz podwójnymi wolutami, a narożniki parapetu mają kamienne ananasy zwieńczone raczej kolczastymi trójwymiarowymi gwiazdami z brązu. Na lewo od kościoła znajduje się Oratorium (klasztor Oratorian), które jest rozległe i obejmuje dwa krużganki oddzielone dużą zakrystią kościoła. Ta ostatnia jest, co niezwykłe, oderwana od samego kościoła. [6]

Z zewnątrz kościół robi wrażenie masywną fasadą zaprojektowaną przez Fausto Rughesi. Elewację ukończono w 1605 r., a klatkę schodową od frontu ukończono w 1614 r. Fasada ma dwa rzędy sparowanych pilastrów, przy czym pary po bokach portalu centralnego zastąpiono pół kolumnami. Portal centralny, większy od dwojga drzwi bocznych, zwieńczony jest nad belkowaniem pierwszego rzędu zakrzywionym tympanonem, w którym znajduje się posąg „Madonny Vallicelliana”. W górnym rzędzie, połączonym z dolnym dwiema niewielkimi bocznymi wolutami, wziętymi z fasady kościoła Gesù, pośrodku znajduje się okno ujęte edykułą z zakrzywionym tympanonem, a po bokach dwie nisze ujęte w mniejsze edykuły, [8]

ROMA CH.S.MARIA VALLICELLA ESTERNO - IT.CATHOPEDIA.ORG

FASADA

Fasada z trawertynu ma dwie kondygnacje i zwieńczona jest trójkątnym frontonem. Centralna strefa pionowa jest lekko wysunięta do przodu na całej wysokości. W pierwszej kondygnacji środkowa strefa ma cztery korynckie półkolumny podtrzymujące belkowanie. W bocznych częściach belkowanie jest wsparte na czterech korynckich pilastrach z każdej strony. Drzwi główne flankują pół kolumny korynckie, podtrzymujące trójkątny fronton, łamany u góry. Pośrodku górnej kondygnacji znajduje się okrągłe okno z balustradą flankowane przez parę kolumn jońskich wspierających fronton. Poniżej, na belce nad czterema kolumnami wejściowymi, znajduje się fronton z płaskorzeźbą Madonna della Vallicella, której po bokach towarzyszy para aniołów. Po obu stronach okna umieszczono okrągłe nisze z trójkątnymi frontonami, w niszach tych stoją posągi św. Grzegorza Wielkiego i św. Hieronima – dzieła Giovanni Antonio Paracca. Tympanon górnego frontonu jest prawie pusty, umieszczono w nim tylko niewielki herb w okolicy wierzchołka. [1]

W fasadzie znajdują się dwa rzędy sparowanych pilastrów, przy czym pary po bokach portalu centralnego zastąpiono pół kolumnami. Na belkowaniu pierwszego rzędu napis upamiętnia klienta ( Angelus Caesius, episcopus tudertinus decisit anno Domini MDCV ). Portal centralny, większy od dwóch bocznych, zwieńczony jest nad belkowaniem pierwszego rzędu zakrzywionym tympanonem, w którym znajduje się posąg „Madonny Vallicelliana”. Inskrypcje nad trzema portalami przedstawiają dwóch właścicieli kościoła, Madonnę i św.Grzegorza Wielkiego oraz wersety biblijnej Pieśni nad pieśniami odnoszące się do Niepokalanego Poczęcia ( tota pulchra es amica mea et macula non est in te ). [4]

Fasada Rughesi z XVII wieku, wykonana z wapienia trawertynowego, ma dwie kondygnacje i jest zwieńczona trójkątnym frontonem . Środkowa strefa pionowa jest nieco przesunięta do przodu na całej wysokości, a dwa narożniki lekko cofnięte; Ta cecha projektu miała na celu zapobieganie temu, aby fasada wyglądała jak klif. W pierwszej kondygnacji ta strefa środkowa ma cztery pół kolumny korynckie podtrzymujące belkowanie, które przechodzi przez fasadę po obu stronach, gdzie jest wsparte ośmioma pilastrami korynckimi. Na fryzie belkowania widnieje dość pompatyczny i bezczelny napis Angelus Caesius Episcopus. Tudertinus fecit Anno Domini. MDCV („Angelo Cesi, biskup Todi, zrobił to w roku 1605”). Oznacza to, że zbudował kościół, ale tak naprawdę zapłacił jedynie za fasadę. Za większość reszty zapłacił jego brat Pier Donato Cesi. Wejście flankowane jest przez parę okrągłych kolumn korynckich, podtrzymujących podwyższony trójkątny fronton, który jest przełamany u góry, aby pomieścić dużą tablicę z dedykacyjnym napisem. Ten ostatni jest otoczony przez parę szczególnie smukłych podwójnych wolut, wyglądających jak klucze G z napisanego utworu muzycznego. Wejścia do naw bocznych podniesione są odcinkowo frontonami wspartymi na wolutowych wspornikach, a nad nimi znajduje się kolejna para tablic inskrypcyjny z pieśniami pochwalnymi ku Matce Bożej z biblijnej Pieśni nad pieśniami: TOTA PVLCHRA ES AMICA MEA i MACVLA NON EST IN TE („Jesteś całkowicie piękna, kochanie. Nie ma w tobie skazy”). Klamki drzwi wejściowych ozdobione są płonącymi sercami, gdyż cor flammig serum jest emblematem św. Filipa. W centrum górnej kondygnacji okrągłe okno z balustradą. Jest ona flankowana przez parę kolumn jońskich z zakrzywionymi literami i podtrzymującymi segmentowy fronton. Poniżej, na szczycie belkowania nad czterema kolumnami wejściowymi, znajduje się duży segmentowy fronton zawierający płaskorzeźbę Madonny z Dzieciątkiem, Madonnę Vallicelliana. Siedzi na tronie, z którego po obu stronach tryska woda, a tron ten znajduje się na brzegu chmur i towarzyszy mu para aniołów. Po obu stronach okna znajduje się okrągła nisza zawierająca posąg z trójkątnym frontonem, przy czym posągi przedstawiają św. Grzegorza Wielkiego i Hieronima. Nad tymi posągami znajdują się puste tablice z napisami. Po obu stronach tej górnej kondygnacji znajduje się para gigantycznych pojedynczych zakrzywionych wolut. Tympanon wieńczącego frontonu jest pusty, z wyjątkiem niewielkiego herbu w jego wierzchołku. W archiwum oratorian, w przylegającym do kościoła klasztorze, znajduje się drewniany model fasady w pierwotnej postaci; pewne zmiany wprowadzono później. Sugerowano, że zmiany wprowadził Carlo Maderno. [6]

CHIESA DI SANTA MARIA in VALLICELLA - TURISMOROMA.IT

WNĘTRZE KOŚCIOŁA

Nawa ma pięć przęseł z arkadami wspartymi na masywnych filarach z żebrowanymi korynckimi pilastrami w kolorze białym, szarym i złotym, które wspierają belkę z modylionami biegnącymi wokół wnętrza. Łuki arkad mają doryckie imposty i są ozdobione sztukaterią roślinną na archiwolta. Sufit nawy jest sklepiony kolebkowo. Fresk sufitowy autorstwa Pietro da Cortona, namalowany w latach 1664–1665 przedstawia Cudowną interwencję Matki Bożej podczas budowy kościoła (św. Filip Neri został ostrzeżony we śnie, że dach kościoła się zawali; okazało się, że faktycznie dach był w złym stanie technicznym i wiele osób zginęłoby, gdyby sklepienie zawaliło się w czasie mszy). Da Cortona nadzorował prace sztukatorskie na sklepieniu, które wykonali Ercole Ferrata i Giacomo Antonio Fancelli. Sztukaterie na ścianach, w tym anioły, wykonał Cosimo Fancelli. [1]

NAVE CHIESA NUOVA - EN.WIKIPEDIA.ORG

Na ścianach nawy nad arkadami znajduje się czternaście obrazów z końca XVII wieku, namalowanych przez pięciu artystów, którzy wykonali pary naprzeciw siebie. Od głównego ołtarza, od strony lewej do prawej, są to: Stworzenie aniołów i Upadek Lucyfera Lazzaro Baldiego, Zmartwychwstanie w dniu ostatecznym i Wygnanie z Edenu Giuseppe Ghezzi, Ostatnia Wieczerza i Manna Daniele Seitera, Pokutująca Magdalena i Rebeka przy studni Ghezzi, Św. Piotr otrzymujący klucze od Chrystusa i Mojżesz rozbijający tablice Giuseppe Passeri, Niepokalane Poczęcie i Judyta z Holofernesem Seitera, Oczyszczenie świątyni i Arka Przymierza Domenico Parodi. Na ścianie nad wejściem znajduje się Zwiastowanie św. Jana Chrzciciela Seitera. Stiuki na ścianach nawy zostały dodane przez Tommaso Mattei w latach 1697–1701. Wnętrze kopuły zdobi fresk da Cortony Triumf Trójcy Świętej ukazujący Ojca i Syna w głównej kopule, natomiast Ducha Świętego w oculusie. W pendentywach przedstawiano czterech proroków Starego Testamentu: Izajasza, Jeremiasza, Ezechiela i Daniela. [1]

Koncha apsydy zawiera dzieło de Cortony Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny. Ołtarz główny został ukończony w 1608 roku. Ma on cztery korynckie kolumny z różowego marmuru ze złoconymi kapitelami podtrzymujące fronton, w który wkomponowano edykuł z drewnianym krucyfiksem autorstwa Guglielmo Berthelota z 1615 roku. Adorująca go sztukatorska para aniołów jest dziełem Francesco Maratti z 1697 roku. Tabernakulum z brązu, dzieło Ciro Ferri, zostało dodane w 1681 roku. W ołtarzu głównym umieszczono obraz Petera Paula Rubensa Madonna della Vallicella. Dzieło to, przedstawiające Matkę Bożą z Dzieciątkiem adorowaną przez aniołów, namalowane zostało na łupku, co miało na celu zmniejszenie odbicia światła. Dzięki specjalnej konstrukcji linek i bloczków część obrazu może zostać odsunięta, tak aby odsłonić znajdującą się za nim ikonę Madonny z Vallicelli z XIII wieku, która pochodzi ze starego kościoła Santa Maria in Vallicella i według legendy miała płakać krwawymi łzami. [1]

Rubens namalował także obrazy umieszczone po bokach prezbiterium, po lewej Święci Maur, Grzegorz i Papiasz, natomiast po prawej Święci Nereusz, Flawia Domitylla i Achilles. Obrazy te (wraz z Madonna della Vallicella) są obecnie jedynymi oryginalnymi dziełami Rubensa w kościołach Rzymu. [1]

BAROKOWY KOŚCIÓŁ SANTA MARIA in VALLICELLA w RZYMIE - PL.WIKIPEDIA.ORG

Plan terenu jest zgodny z projektem kontrreformacyjnym kościołów założonych w Gesù ; pojedyncza nawa główna z transeptami i kaplicami bocznymi, prowadząca do Ołtarza Głównego. Neri zamierzył, że wnętrze będzie proste, z bielonymi ścianami, ale mecenasi wypełnili je różnymi dziełami artystycznymi, głównie z okresu od 1620 do 1690 roku, w tym arcydziełami niektórych z najważniejszych artystów tamtych dziesięcioleci w Rzymie. Słynie z ołtarzy autorstwa Barocciego , sufitów Pietro da Cortony i ołtarza Rubensa na niezwykłym łupku, płótnie i miedzianej podstawie. Wśród dekoracji Pietro da Cortony znajduje się „Trójca” w kopule (namalowana w latach 1647–51). Prorocy „Izjasz”, „Jeremiasz”, „Daniel” i „Ezechiel” w czterech pendentywach zostali namalowani w latach 1655–56 i 1659–60 wraz z freskiem „Wniebowzięcie Marii Panny” zdobiącym absydę. Istnieje domniemanie wizualne kontinuum pomiędzy kopułą a freskami absydy, któremu pomaga fakt, że nie ma bębna kopułowego; Wniebowzięta Dziewica (w absydzie) podnosi wzrok ku Niebu, a Ojciec (w kopule) wyciąga rękę, jakby obdarzał ją swoim błogosławieństwem. Fresk na sklepieniu nawy Cortony przedstawiający „Cud Madonny della Vallicella” został wykonany w latach 1664–65. Jest to wyraźnie osadzone w wyszukanej złotej ramie, quadro riportato i jest pomalowane inspirowanym weneckim widokiem di sotto in su (od dołu do góry). Jego projekty dekoracji sklepienia wokół obrazu, z wyszukanymi białymi i złoconymi sztukateriami zawierającymi elementy figuratywne, geometryczne i naturalistyczne, wykonali Cosimo Fancelli i Ercole Ferrata . Ściany nawy i transeptu oraz strop prezbiterium zdobią płótna przedstawiające Epizody Starego i Nowego Testamentu autorstwa Lazzaro Baldiego, Giuseppe Ghezziego, Daniele Seiter, Giuseppe Passeri i Domenico Parodi. [5]

CHIESA NOUVA - STAN AKTUALNY na 15X2023

Ogólny układ - Jak wspomniano, kościół zbudowany jest na planie krzyża łacińskiego z trzema nawami lub nawą główną z nawami bocznymi. (Uwaga: włoska praktyka określa taki kościół jako posiadający trzy nawy, podczas gdy w języku angielskim bardziej poprawne jest mówienie o nawie z dwiema nawami bocznymi.) Poza nawami bocznymi znajduje się pięć kaplic po każdej stronie. Ponieważ kościół został zbudowany w czasie jednej kampanii, wszystkie boczne kaplice mają identyczny projekt architektoniczny, mają plan kwadratu ze ściętymi narożnikami i dużymi oknami, które rzucają światło na ołtarz. Do każdej kaplicy wchodzi się przez bramę w niskim balustradzie, a wąskie przejścia łączą sąsiednie kaplice. Powodem tego ostatniego jest umożliwienie dostępu do nich osobom odprawiającym prywatne Msze Święte w kaplicach bocznych, bez zakłócania jakichkolwiek wydarzeń liturgicznych w korpusie kościoła. Oryginalny projekt Di Castello miał tylko jedną nawę i cztery kaplice po każdej stronie. Giacomo della Porta zmienił plan, pogłębiając kaplice boczne i w konsekwencji (...) dodając nawom bocznym, nawy boczne. Zmienił także liczbę kaplic po każdej stronie na pięć. Kontynuacją budowli jest transept z przecinającą się kopułą, kaplicą na każdym końcu i kolejną parą kaplic flankujących sanktuarium. Ta ostatnia ma ten sam plan co kaplice nawowe, na planie niemal kwadratowego prostokąta ze ściętymi odległymi narożnikami. [6]

Bogate i bogato zdobione wnętrze tego kościoła, na planie krzyża łacińskiego, z trzema nawami, przebudowano dopiero po śmierci Filipa Neri w 1595 r. W latach 1594–1617, według projektu Giacomo Della Porta z 1585 r. pod redakcją Giovana Battisty Guerry jako kierownika robót, pierwotny plan jednonawowy został zmodyfikowany poprzez wyburzenie kaplic bocznych, które cofnięto, aby pozostawić miejsce na dwie wąskie nawy boczne. Dobudowano także dwie kolejne kaplice, po jednej z każdej strony. Dzwonnicę dobudował w 1666 roku Camillo Arcucci. Prawa strona kościoła, po otwarciu biegnącej wzdłuż niej drogi, została w 1675 roku zasłonięta ceglaną kurtyną autorstwa Carlo Rainaldiego. Kopuła została zmodyfikowana w 1650 roku przez Pietro da Cortonę, który dodał latarnię zwieńczoną kopułą, aby lepiej doświetlić wnętrze. Marmurowa podłoga została całkowicie odnowiona w 1895 roku. [8]

CHIESA NOUVA - STAN AKTUALNY na 15X2023

Wspaniałe wnętrze kościoła wita gości, którzy nie mogą powstrzymać się od zdumienia wspaniałością i przepychem sali kościelnej. Począwszy od sklepienia nawy, bardzo znane dzieło Pietro da Cortony, który w swoich interwencjach malarskich w kościele przeprowadzonych w latach 1647–1666 celebruje i rozwija tematy najdroższe kultowi oratoryjnemu: Madonnę i św. Filipa Neri. Kopułę z Cortony zaczął malować w czerwcu 1648 r. (odkryto ją 26 maja 1651 r. z okazji święta św. Filipa Neri), rozwijając temat Trójcy w chwale i proroków, uzupełniający temat dekoracji Najświętszej Marii Panny, trybuna i pióropusze z wizerunkiem Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny, świętych i proroków, namalowane w latach 1655–1659: obrazy te stanowiły w istocie część jednego projektu ikonograficznego opracowanego przez oratorian. Fresk kopuły wywołuje efekt ciągłego ruchu obrotowego, którego elementem napędowym jest centralna chmura, na którą wkręca się postać Matki Boskiej, którą otaczają aniołowie w nieustannym obrocie. W sklepieniu nawy głównej przypomniany jest słynny epizod, pamiętany przez wszystkich biografów świętego: Madonna, która ukazała się w wizji San Filippo Neri w 1576 roku, podczas podtrzymywania niebezpiecznej belki podczas budowy kościoła. Wielki fresk Pietro da Cortony, powstały w nieco ponad rok, między 1664 a 1665 rokiem, przedstawiający Cud w kościele San Filippo Neri, jest najbardziej efektownym i podziwianym dziełem wykonanym dla oratorian: iluzjonistyczne rozwiązanie, które odniosło ogromny sukces, rozgrywa się wyłącznie na efektach scenicznych postaci, w tym samego San Filippo, które zdają się opadać na widza, podczas gdy wzrok skierowany jest w górę, gdzie klatka schodowa, łamany dach i wizja otwartego nieba otaczają postać Dziewica, a jeszcze wyżej zastęp aniołów, który zdaje się nawet wykraczać poza granicę namalowanej sceny. Nad ołtarzem głównym, który Giovan Battista Guerra zbudował w latach 1596-99, od 1608 roku zachował się fresk przedstawiający XIV-wieczną Madonnę Vallicelliana - który znajdował się na zewnętrznej ścianie budynku pełniącego funkcję toalety publicznej, miejsca o złej reputacji zwanej „stufą” – która w 1535 r. krwawiła pod wpływem uderzenia kamieniem przez agresywnego mężczyznę. Oratorianie zebrali oderwany fresk i przechowali go najpierw w starym budynku, a ostatecznie umieścili go na ołtarzu nowego kościoła. [9]

OŁTARZ GŁÓWNY - CHIESA NUOVA - ROMEARTLOVER.IT

Ołtarz - (...) autorstwa Guido Reniego przedstawiający „San Filippo Neri i Madonnę della Vallicella”, który następnie przeniesiono do pomieszczeń klasztoru i tutaj zastąpiono mozaiką o tej samej tematyce autorstwa Vincenzo Castellaniego (1765-1774). Ołtarz składał się z kryształowej urny, w której znajdowało się ciało świętego ze srebrną maską, a dekoracje były efektem kolejnych przeróbek i renowacji, które miały miejsce aż do XIX wieku. Ołtarz „Dziewica z Dzieciątkiem” oraz dwa boczne obrazy „Św. Domitylla, Nereus i Achilleus”, „Św. Grzegorz Wielki, Mauro i Papia” to najważniejsze rzymskie dzieła Pietro Paolo Rubensa (1607-08). następnie przeniesiono do pomieszczeń klasztoru i tutaj zastąpiono mozaiką o tej samej tematyce autorstwa Vincenzo Castellaniego (1765-1774). [8]

Kiedy flamandzki malarz Peter Paul Rubens otrzymał zlecenie udekorowania absydy kościoła Santa Maria in Vallicella, starożytny fresk został umieszczony pośrodku łupkowego tabernakulum, namalowanego przez samego Rubensa z przedstawieniem koncentrycznych kręgów adorujących aniołów i cherubinów, obracających się wokół miedzianego „ołtarza ekranowego” z Madonną i Dzieciątkiem Błogosławiącym, również namalowanego przez Rubensa, który za pomocą pomysłowego systemu ukrytego za ołtarzem zakrywa lub odsłania ikonę filipińską zgodnie z potrzebami liturgicznymi. Ten centralny ołtarz flankują dwa inne, umieszczone po bokach prezbiterium i zaprojektowane przez Rubensa jako jednolity zespół, w ścisłym powiązaniu z przestrzenią architektoniczną, w której są umieszczone i w bezpośrednim związku z naturalnym światłem: one również, namalowane na łupku, przedstawiają a po prawej święci Flawia Domitilla, Nereo i Achilleo, po lewej święci Grzegorz Wielki, Papiasz i Mauro. Na prawo od prezbiterium kaplica św. Karola Boromeusza upamiętnia wielkiego współczesnego św. Filippo, duchowego brata Zgromadzenia, którego był hojnym dobroczyńcą. Obraz na ołtarzu z Madonną i Dzieciątkiem Jezus pomiędzy świętymi Karolem Boromeuszem a Ignacym Loyolą, z lat 1672-79, jest dziełem Carlo Marattiego. Drewnianą ambonę zaprojektowaną przez Francesco Borrominiego w latach 1638-42 przeniesiono z klasztoru do transeptu w latach 1922-24. [9]

Peter Paul Rubens wykonał trzy duże obrazy na ołtarz tego kościoła na zlecenie kardynała Federico Borromeo. Są to jego najważniejsze dzieła rzymskie, które od razu oddziaływały na wyobraźnię Rzymian. Kardynał Federico Borromeo został arcybiskupem Mediolanu dzięki radzie, jaką Filippo Neri udzielił papieżowi Klemensowi VIII, którego był spowiednikiem... A według Manzoniego, który wykorzystuje go jako źródło i postać w swoich Chłopakach (I promessi sposi), wydaje się, że że zrobił to bardzo dobrze. Ale to już inna historia, chociaż miło jest podążać za prądami, które przecinają się z tą rzeką Santa Maria in Vallicella. Rubens jako malarz katolicki potrafił podążać za wielkim nurtem ikonografii, reprezentowania historii i tajemnic, których możemy „dotknąć” i przeżyć w ich barwach na ogromnych tablicach. Cały namacalny świat, aby móc uobecnić niewidzialne, pokonując czas lub transcendencję, która nam to uniemożliwia. [24]

RUBENS - CHIESA NUOVA - JOURNALS.UCHICAGO.EDU

NAWY KOŚCIOŁA

Nawę główną przykrywa sklepienie kolebkowe, wsparte na filarach z pochylonymi pilastrami, pomiędzy którymi arkady otwierają się w stronę naw bocznych, nad którymi po każdej stronie znajduje się pięć kaplic. Po bokach nawy głównej, nad arkadami prowadzącymi do naw bocznych oraz na przeciw elewacji, znajduje się piętnaście owalnych płócien oprawionych w złote ramy, powstałych w latach 1697-1700, przedstawiających Zbawienie rodzaju ludzkiego poprzez epizody Starego i Nowego Testamentu. [4]

Nawa główna ma pięć przęseł, a jej arkady wsparte są na masywnych filarach. Posiadają one żebrowane pilastry korynckie w kolorze białym, szarym i złotym, które podtrzymują belkowanie z ząbkami i modillionami biegnące wokół wnętrza. Łuki arkadowe mają imposty doryckie i ozdobione są sztukaterią na archiwoltach i intradozach. Aniołki sztukatorskie zajmują spandrele. Filary podtrzymują także łuki przyporowe, które dzielą nawy pomiędzy kaplicami. Strop nawy jest sklepiony kolebkowo, ponad obszerną przestrzenią, która została zaprojektowana, aby pomieścić kongregacje przyciągane kazaniami oratorian. Fresk na suficie jest dziełem Pietro da Cortony, namalowanym w latach 1664–1665. Przedstawia cud za pośrednictwem Najświętszej Maryi Panny podczas budowy kościoła. Św. Filip otrzymał we śnie ostrzeżenie, że dach kościoła się zawali, więc kazał go naprawić. Dach był w złym stanie i wiele osób zginęłoby, gdyby zawalił się podczas mszy. Coś poszło nie tak z pracami budowlanymi; być może święty nie był tak mądry, wykorzystując swoich oratoriańskich uczniów jako budowniczych amatorów. Da Cortona nadzorował prace sztukateryjne w skarbcu, które wykonali wspólnie Ercole Ferrata i Giacomo Antonio Fancelli. Sztukaterie na ścianach, w tym anioły, wykonał Cosimo Fancelli. Na ścianach nawy nad arkadami znajduje się czternaście obrazów z końca XVII wieku, namalowanych przez pięciu artystów, którzy podejmowali się w parach naprzeciw siebie. Z ołtarza głównego, od lewej do prawej, są to: Stworzenie aniołów i upadek Lucyfera – Lazzaro Baldi , Ogólne zmartwychwstanie w dniu ostatecznym i wygnanie z Edenu – Giuseppe Ghezzi , Ostatnia Wieczerza i Upadek Manna Daniele Seiter , Pokutująca Magdalena i Rebeka przy studni ponownie Ghezziego, Św. Piotr przyjmujący klucze od Chrystusa iMojżesz łamiący tablice Giuseppe Passeri , Niepokalane Poczęcie i Judyta ponownie z Holofernesem Seitera, a na koniec Oczyszczenie Świątyni i Arki Przymierza Domenico Parodi. Na ścianie nad wejściem znajduje się Kazanie św. Jana Chrzciciela autorstwa Seitera. Sztukaterie na ścianach nawy wykonał Tommaso Mattei w latach 1697-1701. [6]

DOME OF SANTA MARIA VALLICELLA - ROME - PL.WIKIPEDIA.ORG

FRESKI PIETRO da CORTONY

Sklepienie, kopuła ze wspornikami i absydą, początkowo pozostawione jedynie pobielone na polecenie samego Filippo Neri, zostały później ozdobione freskami przez Pietro da Cortonę w latach 1647-1666 . Na sklepieniu fresk przedstawia Madonnę i św. Filipa Neri i nawiązuje do słynnego epizodu wizji, jaki święty miał w 1576 r. podczas budowy kościoła: Madonna ukazała się Filipowi, trzymając niepewną belkę nad kaplicą, w której byli w trakcie prac przechowywano Najświętszy Sakrament i cudowny obraz „Madonny Vallicelliana”. W niecce absydy przedstawiono Wniebowzięcie pomiędzy Aniołami i Świętymi, na kopule Triumf Trójcy Świętej (na kopule Bóg Ojciec i Chrystus oraz Duch Święty w latarni). Na spandreli kopuły znajdują się freski biblijnych proroków Jeremiasza , Ezechiela , Izajasza i Daniela. [4]

WSPOMÓŻ PROJEKTY

RADOMSKIEJ FUNDACJI FILIPIŃSKIEJ

BANK PEKAO

S.A. 25 1240 3259 1111 0011 2693 8158

lub przez

TWOJAZBIÓRKA.PL

TRANSEPT i PREZBITERIUM

Trzy nawy prowadzą w obszerną przestrzeń transeptu, przykrytego na skrzyżowaniu z nawą główną kopułą. Na zakończeniach ramion bocznych umieszczono dwie kaplice, natomiast w tylnej części prezbiterium, zamknięte półkolistą absydą, flankowane są przez dwie kolejne kaplice posiadające kilka pomieszczeń. W transepcie znajdują się dekoracje sztukatorskie autorstwa Cosimo Fancelli i Ercole Ferrata z alegoriami Wiary i Nadziei (lewe ramię) oraz Miłości i Religii (prawe ramię). W latach dwudziestych wieku XX, w prawym ramieniu transeptu umieszczono drewnianą ambonę zaprojektowaną dla klasztoru przez Francesco Borrominiego (1638-1642). Chór w prezbiterium pochodzi z 1640 roku ze względu na przeróbki (...) natomiast siedziska są nieco późniejsze. Organy i chóry po bokach prezbiterium posiadają bogate, złocone drewniane dekoracje z 1698 roku. [4]

W transepcie kościoła znajdują się dwie efektowne barokowe organy organowe, a ta po lewej stronie jest nietypowa, gdyż niektóre piszczałki posiadają ozdobne spirale. Kopuła spodka nie ma bębna, ale jest umieszczona bezpośrednio na jej gzymsie, a na nim znajdują się cztery małe eliptyczne okienka w punktach ukośnych. Całą powierzchnię zajmuje ponownie fresk Da Cortony, Triumf Trójcy przedstawiający Ojca i Syna w kopule głównej oraz Ducha Świętego w oculusie. Pendentywy przedstawiają czterech głównych proroków Starego Testamentu: Izajasza, Jeremiasza, Ezechiela i Daniela . Na zwieńczeniu każdego z czterech łuków tworzących pendentywy siedzi para stiukowych aniołów. Zostały one wykonane przez Ferratę i Fancelli. [6]

MADONNA DELLA VALLICELLA - PL.WIKIPEDIA.ORG

OŁTARZ GŁÓWNY i OBRAZY PIETERA PAULA RUBENSA

Na ołtarzu głównym, zbudowanym w latach 1596-1599 , pierwotnie miał zostać umieszczony ołtarz z „Bożym Narodzeniem” pędzla Federico Barocciego, ale nigdy go nie wykonano. Zamiast tego w 1608 roku zdecydowano się umieścić cudowny obraz Madonny della Vallicella, który wstawiono do łupkowego ołtarza namalowanego przez Pietera Paula Rubensa, z koncentrycznymi środkami „adorujących aniołów i cherubinów”, rozmieszczonych wokół niszy z wizerunkiem sakralnym. Przykrywa ją miedziana płyta, również namalowana przez Rubensa, przedstawiająca błogosławioną Madonnę z Dzieciątkiem, którą można podnieść za pomocą systemu lin i bloczków, aby odsłonić znajdujący się pod spodem cudowny obraz. Na bocznych ścianach prezbiterium znajdują się dwa inne obrazy Rubensa, również wykonane na płytach łupkowych, przedstawiające świętych Grzegorza Wielkiego , Papiasza i Maura (na lewej ścianie) oraz świętych Flawię Domitillę, Nereusa i Achilleusa (na prawej ścianie ). Patronem tego wspaniałego cyklu obrazów był prałat Giacomo Serra, Genueńczyk. Nad mikstylinearnym tympanonem ołtarza utworzono edykułę, w której umieszczono polichromowany drewniany krucyfiks , dzieło Guglielmo Berthelota , z 1615 roku . W 1697 r. tympanon i edykuł zostały zmodyfikowane poprzez dodanie dwóch posągów aniołów, autorstwa Francesco Marattiego. Tabernakulum ołtarzowe z pozłacanego brązu, z latającymi aniołami, wykonał w 1672 roku Ciro Ferri. [4]

SANTA MARIA IN VALLICELLA - ROME - CEILING - PL.WIKIPEDIA.ORG

SANKTUARIUM

De Cortona namalował Wniebowzięcie Marii w absydzie (a także Anioły z narzędziami Męki Pańskiej w suficie zakrystii, która nie jest częścią kościoła). Fancelli i Ferrata ponownie wykonali sztukaterie. Sam ołtarz został ukończony w 1608 roku i ma cztery kolumny korynckie z różowego marmuru ze złoconymi kapitelami, które podtrzymują dzielony segmentowy fronton. We fronton ten wstawiony jest niewielki szczyt, na którym znajduje się malowany drewniany krucyfiks autorstwa Guglielmo Berthelota z 1615 r. Adorująca go para stiukowych aniołów jest dziełem Francesco Marattiego z 1697 r. Tabernakulum z brązu zostało dodane w 1681 roku i jest dziełem Ciro Ferriego. Cudowna ikona Matki Bożej z Vallicelli z XIII wieku znajduje się nad ołtarzem głównym, za Madonną z Aniołami autorstwa Petera Paula Rubensa, namalowaną na łupku w celu ograniczenia odbicia światła. Konstrukcja jest dość wyjątkowa, ponieważ obraz ten można przesunąć na bok za pomocą systemu lin i krążków, aby odsłonić ikonę. To ostatnie jest dziełem dość naiwnym, bazującym na bizantyjskim modelu ikonograficznym Matki Bożej Znakowej. Rubens namalował także obrazy po obu stronach sanktuarium, kończąc trzy w latach 1606–1608. Odziane w kolczugę postacie po lewej stronie to SS Papias i Maurus, według tradycji męczennicy-żołnierze, których relikwie znajdują się pod ołtarzem głównym i którzy są tu przedstawione ze św. Grzegorzem. Po prawej stronie widać SS Domitillę, Nereusa i Achilleusa. Są to obecnie jedyne obrazy Rubensa w rzymskim kościele. [6]

CHIESA NUOVA - ROME - PL.WIKIPEDIA.ORG

KOPUŁA i SKLEPIENIE z LATARNIĄ

Kopuła i sklepienie z latarnią nad ołtarzem były dziełem Pietro da Cortony (1650). Sklepienie, kopuła ze wspornikami i absydą, początkowo pozostawione jedynie pobielone na polecenie samego św. Filipa Neri, zostały później ozdobione freskami przez Pietro da Cortona w latach 1647–1666. Na kopule znajduje się „Triumf Trójcy” („Bóg Ojciec i Chrystus” na kopule oraz „Duch Święty” w latarni). Na spandreli kopuły znajdują się freski biblijnych proroków Jeremiasza, Ezechiela, Izajasza i Daniela. Na sklepieniu fresk przedstawia „Madonnę i św. Filipa Neri” i nawiązuje do słynnego epizodu wizji, jaką święty miał w 1576 r. podczas budowy z kościoła. Pomijając wszystkie inne freski, największym skarbem tego kościoła są obrazy (1607-08) autorstwa Pietro Paolo Rubensa: na ołtarzu głównym obraz „Dziewica, Dzieciątko i Aniołowie” po jednej stronie oraz „Św. Grzegorza Wielkiego”, przedstawionego po drugiej stronie jako pierwotnego założyciela kościoła. Pozostałe to „relikwie męczenników rzymskich”, które przywieziono do tego kościoła i złożono pod ołtarzem głównym (1599). Pod owalem Madonny di Ruben zachowała się Madonna della Vallicella, bohaterka dwóch cudów. [8]

SKRZYDŁO DZIEDZIŃCA - ZAKRYSTIA - CHIESA NUOVA - ROMEARTLOVER.IT

ZAKRYSTIA

Zakrystia , która, jak wspomniano wcześniej, ma sufit namalowany przez da Cortonę, została zaprojektowana przez Paolo Marucellego w 1629 roku i uważana jest za jedną z najwspanialszych zakrystii w Rzymie. Tutaj znajduje się posąg św. Filipa Neri z aniołem autorstwa Alessandro Algardi. Zwykle jest otwarty dla publiczności, a dostęp do niego odbywa się przez krótkie przejście w najbliższym rogu lewego transeptu, a następnie przez korytarz. [6]

Projekt monumentalnej zakrystii, oddanej do użytku w 1634 r., wykonał Paolo Maruscelli, architekt zakonu, natomiast okazałe szafy z drewna orzechowego wykonał w latach 1633–1638 Taddeo Landi. Wszystkie dekoracje z drewna, marmuru lub metalu powtarzają elementy godła Filipinów: gwiazdę, cor flammigerum i lilię. Freski na sklepieniu są autorstwa Pietro da Cortony, który w 1633 roku namalował San Michele z aniołami i instrumentami Męki Pańskiej, projektując także dekorację sztukatorską i złocenia. W edykule z tyłu stoi postać San Filippo Neri i anioła w dużej marmurowej rzeźbie Alessandro Algardiego, wykonanej przez artystę w 1640 roku na zlecenie Pietro Boncompagniego. W szafach zakrystii zachowały się jedne z najsłynniejszych rzymskich tapet z XVI-XVIII wieku: m.in. kompletna seria stworzona z okazji kanonizacji Świętego w 1622 roku, dwunastu srebrnych tapet jedwabnych z haftem z przędzonego złota, do którego należy także ornat okrywający ciało św. Filipa oraz ornaty z piór polichromowanych, pochodzące z końca XVII wieku, pochodzące od Kongregacji Meksykańskiej i tworzone przez „amanteca”, mozaikarzy piórowych według starożytnej techniki. Aby odwiedzić Pokoje San Filippo Neri (otwarte co roku 26 maja, w rocznicę śmierci świętego), należy najpierw przejść długim korytarzem obok zakrystii ozdobionej monochromatycznymi perspektywami architektonicznymi z XVIII wieku, gdzie otwierają się drzwi, po czym wchodzi się w Pokój Czerwony, zwany tak ze względu na kolor tapicerki. Pierwotnie pomieszczenie to było spiżarnią klasztoru, następnie Francesco Borromini zadbał o jego obecny układ w 1638 roku. Zajmuje się także udostępnieniem ekspozycji wewnętrznej kaplicy oraz posadzek z terakoty. Na sklepieniu sali freski przedstawiające Sceny z życia San Filippo Neri z 1643 roku autorstwa Nicolò Tornioli i Ciro Ferri z 1652 roku, przedstawiające Zesłanie Ducha Świętego w katakumbach (czyli cudowne rozszerzenie serca Filipa, które nastąpiło w 1544 r.). [9]

We wnętrzu nadal widoczne jest nawiązanie do kontr reformistycznego modelu Gesù z pierwszej instalacji Matteo da Città di Castello, pomimo modyfikacji dokonanych przez Longhiego (kopuła jest osadzona bez żaluzji; przejście kaplic zajmuje budowla z dwoma traktami podłużnymi na wzór naw, z ciekawym kompromisem pomiędzy schematem jednonawowym a tradycyjnym bazylikowym), bardzo bogatym barokowym aparatem zdobniczym i przeróbkami posoborowymi; w porównaniu do Jezusa zabudowa pionowa jest większa, rytm pilastrów korynckich i łuków kaplic częstszy, wszystkie o tej samej konstrukcji (malowidła wsparte na aniołach w stiukach zastępują zamknięte w XVIII wieku chóry). Malowidła na ścianach nawy i transeptu oraz nad chórami prezbiterium, „epizody ze Starego i Nowego Testamentu”, są to: Lazzaro Baldi, Giuseppe Ghezzi, Daniele Seiter, Giuseppe Passeri i Domenico Parodi. Na suficie, wśród sztukaterii zaprojektowanych przez Pietro da Cortonę i wykonanych przez Cosimo Fancelli i Ercole Ferrata (1662-1665), freski samego Pietro da Cortony: w nawie „Cudowna interwencja Dziewicy podczas budowy kościoła” (1664) -1665), w kopule „Triumf Trójcy” (1655–1660), w pióropuszach „prorocy” (1659–1660), w niecce absydy „Assunta” (1655–1660). W pierwszej kaplicy po prawej stronie: „Ukrzyżowanie” Scipione Pulzone; w sklepieniu obrazy Giovanniego Lanfranco; w 3. kaplicy: „Wniebowstąpienie” Girolamo Muziano; w IV kaplicy: „Zesłanie Ducha Świętego” Giovanniego Marii Morandiego; w V kaplicy: „Wniebowzięcie” Giovanniego Domenico Cerrini. W kaplicy prawego transeptu: „Koronacja Marii” kawalera d'Arpino (1593); po bokach dwa posągi autorstwa Flaminio Vacca. Po bokach prezbiterium rzeźbione i złocone drewniane Stalle chórowe (XVIII w.); pod tą po prawej stronie znajduje się wejście do kaplicy Spada lub San Carlo Borromeo, rozpoczętej w 1662 roku według projektu Camillo Arcucciego i ukończonej w 1667 bogatą marmurową okładziną autorstwa Carlo Rainaldiego: „Madonna z Dzieciątkiem i świętymi Karolem Boromeuszem i św. Ignazio di Loyola” Carlo Maratta (1675), po prawej stronie, „San Carlo leczy ofiary zarazy” Giovanniego Bonattiego i „San Carlo rozdaje jałmużnę” Scaramuccii, po lewej stronie. W prezbiterium: monumentalne cyborium z brązu zaprojektowane przez Ciro Ferriego (1681); ołtarz „Dziewica z Dzieciątkiem adorowani przez aniołów” (owalne wnętrze przykrywające fresk o tej samej tematyce z pierwotnego kościoła) i dwa boczne, po prawej stronie „Ss. Domitilla, Nereo i Achìlleo”, po lewej stronie „Ss. Grzegorz Wielki, Mauro i Papiasz”, są rzymskim arcydziełem Piotra Pawła Rubensa (1606-1608); nad ołtarzem „Krucyfiks” Guillaume’a Berthelota. Na lewo od prezbiterium znajduje się kaplica San Filippo Neri, zaprojektowana przez Onorio Longhi i wykończona przez Paolo Marucellego (1600-1604): niezwykłe pokrycie ze szlachetnych marmurów, kamieni półszlachetnych i macicy perłowej pokrywa dwa pomieszczenia, jedno ośmiokątny („Fatti del santo”, z Pomarancio) i drugi okrągły; przy ołtarzu (w urnie z brązu, poniżej znajdują się szczątki świętego), „San Filippo i Dziewica”, mozaikowa kopia (1774) oryginału autorstwa Guido Reniego, obecnie znajdująca się w kaplicy górnego Sanktuarium. W kaplicy lewego transeptu: „Prezentacja Maryi w Świątyni” – Federico Barocci; po bokach posągi Valsoldo. Drzwi po lewej stronie prowadzą do zakrystii, rozpoczętej w 1621 r. przez Mario Arconio i ukończonej przez Marucellego (1629): „San Filippo i anioł”, grupa marmurowa autorstwa Alessandro Algardi (1640); po bokach obrazy Francesco Trevisaniego, powyżej „Chrystus błogosławiony” Cerriniego; nad wejściem popiersie papieża Grzegorza XV autorstwa Algardiego; w sklepieniu „anioły z narzędziami Męki Pańskiej” Pietro da Cortony (1633-1634). Drzwi na prawo od korytarza prowadzą do Sanktuarium Terreno, na które składa się Sala Czerwona (freski na sklepieniu autorstwa Niccolò Tornioli i warsztat Pietro da Cortony; nad drewnianą urną srebrne popiersie świętego z Algardi) i wewnętrzna kaplica , odpowiadający kościołowi i zdobiony marmurem (przy ołtarzu „San Filippo i anioł” autorstwa Guercino). Wejdź na pierwsze piętro, korytarz z freskami na ścianach z perspektywami architektonicznymi prowadzi do Górnego Sanktuarium, składającego się z Przedsionka (na sklepieniu „Ekstaza św. Filipa” Pietro da Cortony; na ołtarzu „Święty Filip i Dziewica” Guido Reniego (1615) ); wśród obrazów: „Pożegnanie Chrystusa” Gerolamo da Santacroce, „San Lorenzo” Cecco del Caravaggio, „Madonna z Dzieciątkiem” oraz „Św. Filip i Ignacy oraz Cud św. Filipa (...)” autorstwa Pier Leone Ghezzi ) oraz z prywatnej kaplicy San Filippo, przebudowanej tu w 1635 roku: na lewej ścianie „Madonna z Dzieciątkiem” płaskorzeźba florencka z pierwszej połowy XVI wieku i późno bizantyjski tryptyk; na ścianie naprzeciwko ołtarza, „Boże Narodzenie” ze szkoły Jacopo Bassano; na prawej ścianie „Madonna z Dzieciątkiem i św.Martiną” Pietro da Cortona oraz „San Filippo w katakumbach” Pomarancio. W 5. kaplicy po lewej stronie: „Zwiastowanie” autorstwa P przypisanego. W 4. kaplicy: „Nawiedzenie” Barocciego; w sklepieniu „święci” Carlo Saraceni; w 3. kaplicy: „Adoracja pasterzy” Durante Alberti; w sklepieniu „święci” Pomarancio; w 2. kaplicy kaplica kaplica: „Adoracja Trzech Króli” Cesare Nebbii, w pierwszej kaplicy: „Prezentacja w Świątyni” Cavalier d'Arpino. „Pokłon Trzech Króli” Cesare Nebbii; w pierwszej kaplicy: „Prezentacja do świątyni” Cavalier d'Arpino. „Pokłon Trzech Króli” Cesare Nebbii; w pierwszej kaplicy: „Prezentacja do świątyni” Cavalier d'Arpino. [20]

ZOBACZ INNE ARTYKUŁY

Z SERII CHIESA NUOVA ROMA

HISTORIA CHIESA NUOVA

ARCHITEKTURA CHIESA NUOVA

WNĘTRZE CHIESA NUOVA

NAWY I KAPLICE CHIESA NUOVA

DWA OŁTARZE RUBENSA W CHIESA NUOVA

POKOJE ŚW. FILIPA NERI - CHIESA NUOVA ROMA

ORATORIUM SAN FILIPPO NERI - CHIESA NUOVA ROMA

PIAZZA CHIESA NUOVA ROMA

CHIESA NUOVA ROMA

WSPOMÓŻ PROJEKTY